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Artiste hors norme, Klaas Rommelaere (Roulers, 1986) combine des artisanats traditionnels exigeant temps et savoir-faire avec un regard ouvert, innovant et créatif.

Chaque année, le STARTS Prize récompense les projets les plus novateurs, à la croisée de la science, de la technologie et des arts (STARTS).

À l'affiche, trois artistes aux univers différents qui partagent néanmoins un point commun : rendre sensible l'invisible. Hughes Dubuisson présente de fidèles reproductions en résine acrylique et fibre de verre de pierres.

Dans la lagune de Venise, un exposition, organisée par la Fondazione Berengo, explore les particularités créatives du travail du verre produit par des femmes artistes.

C'est la part la plus intense de l'œuvre de Spilliaert, celle composée entre 1900 et 1919, dans une recherche à la fois plastique et métaphysique obsessionnelle, que nous livre, après la Royal Academy of Arts, le musée d'Orsay.

Après Le Printemps de la Renaissance en 2013, le Louvre nous donne à voir l'apogée de la sculpture italienne de la Renaissance à travers quelque 150 œuvres de la seconde moitié du XVe siècle et du début du XVIe siècle.

Romancière, poète, sculptrice et dessinatrice, Barbara Chase-Riboud (Philadelphie, 1939) a investi toutes ces pratiques avec une absolue cohérence, invariablement synonyme de reconnaissance.

Comme chaque année, les œuvres de designers et d'artistes belges et internationaux s'invitent à Bruxelles pendant dix jours dans des boutiques et espaces emblématiques du boulevard de Waterloo et ses environs.

A comme Architecture, P comme Paysages, D comme Décor... C'est un parcours sous forme d'abécédaire qui nous est proposé au musée des Arts décoratifs de Paris afin de plonger dans la richesse des collections du Cabinet des dessins du musée, soit plus de 200 000 œuvres !

Comme tout chef-d'œuvre, L'Homme qui marche, œuvre iconique de la sculpture moderne, ne laisse de fasciner par sa portée (tant esthétique que philosophique), par son éloquence plastique.