Zoeken naar tag "Tentoonstelling"

Het Palais Galliera in Parijs presenteert het eerste retrospectief van deze iconoclastische en transgressieve ontwerper, die de mode-industrie al dertig jaar opnieuw uitvindt. Rick Owens heeft een monumentale scenografie ontworpen, een kruising tussen mode, kunst en design, die verder gaat dan de muren van het museum om liefde, schoonheid en verschil samen te brengen.

Giacometti, een kunstenaar van de “leegte” volgens Jean-Paul Sartre, creëerde figuren die soms zo ijl waren dat ze in de ruimte dreigden te verdwijnen of op te lossen…

Het Domaine du Château de Seneffe en het Musée de l’Orfèvrerie organiseren een dubbele retrospectieve tentoonstelling van Thierry Bontridder (Brussel, 1956), een Belgische kunstenaar die bekend staat om zijn werk in beeldhouwkunst en hedendaagse juwelen.

Geïnspireerd door een citaat van Louis Kahn, toont de tentoonstelling Que veux-tu “briquer”? zo’n vijftig werken, van modernisme tot heden.

Meer dan dertig kunstenaars onderzoeken onze relatie met de planeet in het licht van ecologische omwentelingen. Ze vermengen disciplines en bevragen de verbanden tussen realiteit en magie, wetenschap en intuïtie, om nieuwe verhalen voor te stellen voor een wereld in crisis.

Het leek een gekke gok, maar veel landgoederen zijn de uitdaging aangegaan. Hedendaagse kunst siert nu veel wijnlandgoederen, waarbij speciale banden worden gesmeed met kunstenaars in residence of geïnspireerde makers worden uitgenodigd die geraakt zijn door de schoonheid van de omgeving.

Ter gelegenheid van het Jaar van de Art Deco zet het BELvue museum deze emblematische artistieke stroming uit het begin van de 20e eeuw in de schijnwerpers, als weerspiegeling van een wereld in volle transformatie na de Eerste Wereldoorlog.

Het KMSKA in Antwerpen baart opzien met Regards visionnaires, een baanbrekende tentoonstelling die hedendaagse kunst en meesterwerken van oude meesters samenbrengt.

Tot 5 oktober is er in het Caumont-Centre d’Art in Aix-en-Provence een grote tentoonstelling gewijd aan de Frans-Amerikaanse kunstenares en haar magische bestiarium.

De tentoonstelling is geïnspireerd op het gelijknamige gedicht van Sylvia Plath en bevraagt onze relatie met technologische vooruitgang. Het contrasteert verticaliteit, een symbool van overheersing, oneindige groei en digitaal extractivisme, met een ideaal van horizontaliteit, de drager van duurzame, gevoelige relaties die de grenzen van de planeet respecteren.

De Afro-Braziliaanse kunstenaar Sonia Gomes (Minas Gerais/Brazilië, 1948) staat bekend om haar tactiele sculpturen en combineert gevonden voorwerpen, textiel en natuurlijke materialen tot suggestieve vormen die verhalen over veerkracht, transformatie en de schoonheid van het alledaagse.

Het MACAAL (Al Maaden Museum van Hedendaagse Afrikaanse Kunst) in Marrakech presenteert voor het eerst, en na grote renovaties, alleen zijn permanente collectie.