Reg’Arts, l’expo pas comme les autres

L’exposition inaugurale de la nouvelle Fondation Cartier pour l’art contemporain retrace quarante ans de création à travers une collection patiemment façonnée au fil de sa programmation. Portée par le dispositif architectural inédit imaginé par Jean Nouvel, cette ‘Exposition générale’ manifeste une nouvelle manière d’habiter, de penser et de partager l’espace muséal.

De mémoire de collectionneurs, jamais la présence belge n’avait été aussi importante à la TEFAF. L’édition 2026 s’annonce donc particulièrement riche en surprises.

Cap au nord, à Oslo, où l’Astrup Fearnley Museum s’impose comme l’une des escales les plus stimulantes du moment pour les amateurs d’art contemporain. Dans son écrin signé Renzo Piano, ouvert sur le fjord depuis 30 ans, l’exposition Grammars of Light transforme la lumière en véritable expérience sensorielle. Une raison idéale de s’envoler vers la capitale norvégienne, dont la scène artistique, discrète mais audacieuse, attire désormais les regards des voyageurs esthètes.

Fondée en 1986, la Galerie Patrick Derom s’est imposée, en près de quarante ans, comme l’une des références majeures dans la valorisation des avant-gardes belges et européennes. Elle sera présente à la BRAFA Art Fair, du 25 janvier au 1er février 2026.

Bien souvent, les records en vente aux enchères sont établis par des tableaux ou des bijoux, comme vous le constatez régulièrement dans cette chronique. Mais les trésors peuvent aussi se trouver en dehors des murs ou des écrins ! La valeur d’un objet n’a d’égal que sa rareté.

La 3e édition de Ceramic Brussels met à l’honneur l’Espagne. Du 21 au 25 janvier 2026, à Tour & Taxis, cinq jours s’offrent à nous pour découvrir le travail de la terre et du feu avec des artistes internationaux. Jean-Marc Dimanche et Gilles Parmentier, co-directeurs de cette foire annuelle, développent leurs choix.

L’Union belge des critiques de cinéma (UCC) a décerné son Grand Prix annuel au film « Black Dog », du réalisateur chinois Guan Hu. Le prix de l’UCC se destine à « attirer l’attention sur une œuvre dont les qualités singulières contribuent au rayonnement de l’art cinématographique ».

Entre architecture et émotion, Anna Sophia Rydgren déploie une abstraction monumentale et méditative. ‘The Obliqué Series’ impose une présence calme et souveraine, où la couleur et la structure redéfinissent notre manière d’habiter le regard.