Galerie Boccara

Forte de plus de quinze années de recherche artistique, Barbara De Pauw poursuit une quête de l’ineffable : pour elle, l’art ne se contente pas d’être vu, il doit être ressenti. Ses œuvres, empreintes de sérénité, invitent à un état méditatif où la beauté se déploie dans sa forme la plus pure et la plus éphémère.

Cap au nord, à Oslo, où l’Astrup Fearnley Museum s’impose comme l’une des escales les plus stimulantes du moment pour les amateurs d’art contemporain. Dans son écrin signé Renzo Piano, ouvert sur le fjord depuis 30 ans, l’exposition Grammars of Light transforme la lumière en véritable expérience sensorielle. Une raison idéale de s’envoler vers la capitale norvégienne, dont la scène artistique, discrète mais audacieuse, attire désormais les regards des voyageurs esthètes.

Il est fréquemment admis, en économie comme en philosophie, que la rareté crée le désir et que le désir crée la valeur d’une chose. Ainsi, le marché honore régulièrement la rareté des œuvres d’art ou la technicité d’un objet, à l’image d’une montre, d’un dessin, d’une sculpture ou d’une paire de saupoudreuses en argent.

Lauréat du prix Godecharle 2025, Diego Herman (né à Bruxelles en 1994) transmue la peinture en territoire de vigilance. Dans son œuvre, aux allures d’instrument d’autopsie critique, la clôture devient l’indice d’un monde sous surveillance.