Mélissa Kandiyoti a le plaisir de nous inviter, les 22, 23 et 24 Octobre, à découvrir en exclusivité ses dernières collections de bijoux (haute fantaisie).

Zita Almàsy de Zsadany et Tôrôkszentmiklos vous prie de participer à la vente de sacs réutilisables, de cotons démaquillants et de pailles en verre, en vue de petits cadeaux de fin d'année.

Dans Tootsology, l'harmoniciste Antonio Serrano, qui est un des meilleurs ambassadeurs du jazz espagnol, rend hommage à Toots en relevant le défi de revoir toute la carrière de celui-ci, des années 50 à aujourd'hui.

Depuis plusieurs années les vins de Wallonie font parler d'eux, les nombreuses médailles d'or et d'argent obtenues en Suisse au Concours Mondial de Bruxelles 2019 ont emboîté le pas à l'engouement lors du 25^e Salon Megavino en octobre dernier au Heysel où la Belgique et ses vins était le pays invité d'honneur.

À l'occasion des trente ans de la Maison Carine Gilson, le Musée Mode & Dentelle de Bruxelles vous invite à découvrir l'univers sensuel et raffiné de la créatrice, et propose un dialogue où se côtoient pièces uniques de plus de 200 ans d'âge et modèles emblématiques haute couture de la créatrice.

Les expositions de la Fondation Louis Vuitton sortent toujours de l'ordinaire mais, cette fois, en consacrant au design toutes les salles du bâtiment de Frank Gehry, elle crée l'événement.

A la fin du mois, le 25^e Salon International du Patrimoine Culturel ouvrira ses portes au Carrousel du Louvre, à Paris. Une édition anniversaire qui trouvera un écho tout particulier au vu de l'actualité du domaine ces derniers mois.

Célèbre Catherine dans les sketchs Catherine et Liliane sur Canal+, César du meilleur acteur pour son rôle de Guy dans le film qu'il a lui-même réalisé, Alex Lutz se pose toute une série de questions, tantôt existentielles, tantôt loufoques, lorsqu'il est seul en scène, prouvant son inimitable talent comique.

Rêver un impossible de rêve...La Quête est le fleuron de cette comédie musicale américaine adaptée en 1968 par Jacques Brel dans le rôle de Don Quichotte.

Pendant la guerre de Trente Ans, une cantinière tire sa carriole de champ de bataille en champ de bataille.

Douze hommes qui ne se connaissent pas, d'âges, de caractères et de situations sociales différentes, se trouvent réunis autour d'une table dans une salle close. Ils forment le jury d'un tribunal qui doit décider, à l'unanimité, de la culpabilité, ou non, d'un jeune homme accusé de parricide.

"Avec l'amour maternel, la vie vous fait, à l'aube, une promesse qu'elle ne tient jamais. Chaque fois qu'une femme vous prend dans ses bras et vous serre sur son cœur, ce ne sont plus que des condoléances.

Est-ce de leurs couleurs atténuées, de la rigueur de leur composition, de leur excessive netteté ou de leur banalité apparente que provient l'étrangeté des photographies de Laurenz Berges ?

Contrairement à la plupart des représentants du Land Art, Nils Udo, précurseur en la matière, n'a jamais conçu ses interventions dans le paysage sans leur réintégration dans une œuvre plastique en 2D – peinture, film ou photographie.

Né en Chine en 1933, Fong Chung-Ray fut un précurseur de l'art abstrait dans son pays.

Montée avec la Waddington Custot à Londres et la Di Donna Gallery à New York (où elle sera présentée successivement, après l'avoir été dans la célèbre galerie parisienne qui avait offert à Vieira da Silva sa première exposition personnelle en 1929), cette présentation historique réunit des peintures et des œuvres sur papier emblématiques de l'artiste d'origine portugaise, naturalisée Française en 1956.

"Le nu dans l'œuvre d'Alberto Giacometti", tel est le sous-titre de cette exposition consacrée à l'exploration de la relation plastique entretenue par l'artiste avec le corps féminin.

Bridget Riley a accordé un intérêt particulier aux effets optiques des couleurs, des formes et des matières. Cette tendance, appelée Op art, a vu le jour dans les années 1960.

L'exposition porte un regard nouveau sur le rôle significatif que les femmes du mouvement préraphaélite ont joué dans l'histoire de l'art. Joanna Wells, Effie Millais, Elizabeth Siddal ou Evelyn De Morgan (dont le style se distingue par la précision des détails, la finesse d'exécution et la palette colorée), sont autant de talents d'une sensibilité élégante à découvrir.

Par son style à la fois réaliste, acéré, voire brutal, le peintre et graveur d'origine allemande Lucian Freud est considéré comme un des figuratifs les plus exemplaires de ce genre.

À la recherche d'une vie primitive, Paul Gauguin avait quitté l'Europe pour s'installer à Tahiti.

D'horizons différents, une dizaine d'artistes explorent le thème de la transformation du visible en invisible par la pensée intuitive ou mystique.

Voici la toute première exposition d'envergure, en Belgique, de Teresa Margolles (née en 1963). Probablement l'artiste mexicaine la plus influente de sa génération.

En collaboration avec la Collection d'Arthur de Ganay, Charles Riva présente une sélection de photographies d'architecture.

Fervent défenseur des "art outsiders" (des artistes autodidactes ou marginaux, porteurs d'un handicap mental ou vivant en milieu psychiatrique), Art et Marges Musée présente une exposition au titre directement inspiré d'une citation d'Henry Miller et d'une réplique d'Alain Resnais : "L'Amérique n'existe pas, je le sais j'y suis déjà allé".

Difficile de résister à l'appel de la transparence. Dans notre société hyper-numérisée, elle apparaît omniprésente. À des degrés variés, nous sommes constamment en train de nous exposer, de nous identifier, d'afficher voire de commercialiser notre intimité.

La Galerie Lin Deletaille présente la première exposition personnelle d'Hélène de Gottal. Aux cimaises, une série d'œuvres récentes de l'artiste qui examine la notion de métamorphose.

Sculpteur de formation, Radcliffe Bailey fuit les étiquettes qui étriquent, s'identifiant comme artiste au sens large, à la fois peintre, sculpteur et militant politique.

Marquant le début de la collaboration entre Zhang Enli (né en 1965) et Xavier Hufkens, cette exposition présente un panorama représentatif de la peinture de l'artiste chinois.

Baronian Xippas présente la première exposition personnelle en Belgique de Matthew Porter (State College/Pennsylvanie, 1975). Événement qui conduit l'enseigne à révéler l'artiste, simultanément, dans ses deux espaces.

Personnalité mythique au style si singulier, l'artiste américain Keith Haring (1958-1990) a connu une carrière fulgurante, foisonnante, passionnante.

Auteur d'une carte blanche qui, depuis le Turbine Hall de la Tate Modern, a véritablement propulsé sa carrière, Olafur Eliasson revient cette année sur les lieux de son "crime" pour présenter une quarantaine de travaux, anciens comme nouveaux.

Réunissant des peintures de 1971 aux dernières œuvres de 1992, l'exposition du Centre Pompidou explore de façon inédite l'influence de la littérature sur la peinture de Francis Bacon.

En exposant les magnifiques paysages crépusculaires de Piet Mondrian, le musée Marmottan Monet prend le risque de décontenancer les inconditionnels de l'épure géométrique du chantre du plasticisme et de voir se raviver la guerre des mondes de l'abstraction et de la figuration.

Cadrages serrés, corps et perspectives tronqués, trait incisif et couleurs acides, silhouettes en suspens sur des fonds vides... Par-delà le folklore du Montmartre 1900 et les images d'Épinal des danseuses du Moulin Rouge, la modernité de l'œuvre de Toulouse-Lautrec est toujours à redécouvrir.

La nouvelle galerie d'art Coton Art (attachée à la boutique de décoration Compagnie des Cotonnades) a le plaisir de vous convier à l'exposition commune des artistes Philippe Henry de Frahan et Barbara Greindl.

Les oeuvres de James HD Brown encouragent à la méditation. L'artiste présente trois périodes. Des peintures et des dessins intitulés Internal Order et Eclipses (1999).

La galeriste libanaise Alice Mogabgab, récemment installée à Bruxelles, présente pour la première fois le travail du photographe Philippe De Gobert (1946). Cet accrochage réunit deux ensembles.

En collaboration avec le Hangar Art Center, l'Institut Lussato a invité l'artiste japonais Aki Kuroda, figure majeure de la création contemporaine nippone, à exposer dans un nouvel espace récemment inauguré, ses dernières œuvres ainsi que quelques-unes de ses créations emblématiques.

La Fondation Ensor ASBL (fondé par M. Frank Deceuninck en collaboration avec M. Henri P. Vandekerckhove, M. Xavier Tricot) et L'ambassade du Luxembourg à Bruxelles ont pris l'initiative de marquer le 70^e anniversaire de la disparition de ce maître de l'art moderne.

Comme l'atteste encore un récent article du New York Times, Bruxelles s'est imposée ces dernières années comme plate forme internationale de l'art contemporain. Parallèlement, en 10 ans, l'art urbain est devenu un courant artistique reconnu et prisé par ce marché.

Cette année, le Parcours de la Céramique et des Arts du Feu met l'accent sur les porcelaines de Chine d'exportation dite de « la Compagnie des Indes » dont la première compagnie française fut créée par Louis XIV sur le conseil de son ministre Colbert en 1664 et dont les activités commerciales et maritimes sont établies sur un territoire qui sera baptisé « L'Orient ».

Du 5 septembre au 31 octobre 2019, la Galerie de la Béraudière (re)connecte Keith Haring avec la Belgique et présente son travail avec celui des artistes pop belges dans une exposition qui promet d'être détonante

Pour la période estivale, la principauté de Monaco vivra à l'heure du diadème grâce à la Maison Chaumet qui organise une exposition exceptionnelle au coeur du Forum Grimaldi. Au fil d'un parcours riche en surprises, un ensemble unique de diadèmes retracera le savoir-faire du joaillier qui est en passe de célébrer ses 240 ans d'existence.

Ghislain et Marie David de Lossy sont des amoureux de la nature sauvage. Leur projet Not alone est une ode au fragile équilibre de la faune européenne, empreinte de magie de la rencontre fortuite et de poésie.

Les militaires, les diplomates, les gouvernements ont besoin de se protéger. Top Secret pénètre dans le monde dédalesque du codebreaking, des chiffrements et des communications secrètes.

Ne manquez pas la 14^e Visite de jardins privés de la Fondation Saint-Luc du 23 juin prochain et soutenez la formation médicale et scientifique aux Cliniques universitaires Saint-Luc.

Pour les adeptes de l'art urbain, les amoureux de plein air, les curieux et les simples promeneurs, venez partager cette nouvelle expérience avec dix artistes belges et européens dans un contexte qui invite les codes et couleurs de la ville dans le parc du château de Seneffe.

La styliste londonienne Mary Quant, figure de proue du Swinging London, ayant fait de la minijupe une pièce phare du vestiaire féminin, est au cœur d'une exposition au V&A à Londres. L'exposition printanière à ne pas manquer outre-Manche.

Christie's, leader mondial du marché de l'art, organise une journée d'expertise gratuite des bijoux et montres, à Knokke le 11 avril de 10h00 à 17h00 au Palace Memlinc Hotel. Le jour de l'expertise est libre d'accès à tous ceux qui souhaitent recevoir une évaluation professionnelle sur leurs bijoux, sans aucune obligation de les vendre chez Christie's.

Tanc, street artist formé à l'École Supérieure d'Arts Graphiques Penninghen de Paris, expose son travail en plein coeur des Marolles.

Fruit de la collaboration entre une photographe et un typographe, Dialogue Mireille Roobaert X Denis Meyers s'installe en haut de la Tour Upsite le long du canal de Bruxelles.

Après le chef Sang-Hoon Degeimbre, c'est au tour du concept Tero d'investir le Café de la Villa. Du 28 mars au 24 août, les visiteurs pourront y découvrir la cuisine gourmande et naturelle d'Arthur Lhoist.    

Intimate Audrey est une exposition unique sur la vie d'Audrey Hepburn, créée par son fils, Sean Hepburn Ferrer, pour fêter ses 90 ans dans sa ville natale de Bruxelles.

Pour sa septième édition, We Are Artists vous convie pour une expérience Délirante à l'Espace Vanderborght avec le soutien de La Ville de Bruxelles!
56 artistes exposeront leurs dernières créations dans un cadre totalement hors du commun...

Godelieve et Patrick Sigal, qui collectionnent des bijoux de haute couture depuis plus de trente ans, ont créé, en 2017, une galerie baptisée « More Upstairs ». Elle est située au Sablon au-dessus de leur magasin « Ciel mes Bijoux » et est consacrée essentiellement aux bijoux contemporains.

L'agence photographique belge Initials L.A.(ILA) et la marque lifestyle néerlandaise Marie-Stella-Marismettent en avant leur passion commune pour les images fortes et les œuvres de charité dans une collaboration unique.

Artiste majeur de la seconde moitié du 20^e siècle, Maurice Wyckaert débute sa formation artistique à l'Académie Royale des Beaux-Arts de Bruxelles en plein conflit mondial. Dès la fin de la guerre l'avocat René Lust et le critique d'art Robert Delevoy fondent la «Jeune Peinture Belge», dissout dès 1948 tandis que se forme le célèbre groupe : Cobra.

À l'occasion d'une rétrospective au Cercle Artistique et Littéraire de Bruxelles en avril 1922, Karel van de Woestijne compare la manière du pleinairiste Franz Courtens (1854- 1943) - "son pinceau qui frappe et effleure, explose et vibre sur la toile" - à celle des grands maîtres William Turner (1775-1851) et Claude Monet (1840-1926). Courtens en effet obtient très tôt la reconnaissance internationale.

Les émotions sont universelles et transcendent les frontières. La biennale 2018 est consacrée au thème des états émotionnels et explore les grandes questions qui concernent la migration, la pollution, l'énergie, les villes. Comment le design communique-t-il et manipulet-il les émotions ?

Même si l'enseigne a ouvert tout récemment un quatrième espace d'exposition à Bruxelles, au cœur du quartier du Sablon, c'est toujours à Knokke que vibre d'abord l'Absolute Art Gallery.

Sur une vaste étendue géographique allant de la région montagneuse du Cachemire au Kerala, des manuscrits peints à la main parmi les mieux conservés au monde et des peintures racontent la relation et l'histoire entre la Couronne britannique et l'Asie du Sud.

Principal représentant du romantisme américain et fondateur de l'école de l'Hudson, le peintre d'origine anglaise Thomas Cole a composé dans les moindres détails des paysages réels d'une beauté grandiose, tout comme il a réalisé des panoramas imaginaires aux contrastes de lumière et de clair-obscur dramatiques dans lesquels la figure humaine reste subordonnée au paysage.

Née en Finlande en 1959, Eija-Liisa Ahtila associe image, langue, récit et espace, tout en explorant la frontière entre l'identité individuelle et le monde extérieur. À travers sept installations de grandes dimensions, offrant au spectateur plusieurs points de vue simultanés, l'artiste brise la tradition de la perspective cinématographique linéaire.