Galerie Patrick Derom 40 jaar moderne en hedendaagse kunst

Vanaf het begin heeft Patrick Derom een veeleisende artistieke benadering ontwikkeld, met een focus op werken uit de late negentiende en vroege twintigste eeuw, met bijzondere aandacht voor het symbolisme en het surrealisme, evenals de Belgische bewegingen uit de eerste helft van de twintigste eeuw. De galerie is een fervent kunsthistoricus en heeft een speciale band met de grote stromingen die de moderniteit hebben gevormd: van Léon Spilliaert tot Paul Delvaux, van de boegbeelden van het symbolisme tot de grote surrealistische meesters. Dankzij een ambitieus tentoonstellingsbeleid en rigoureus documentair onderzoek helpt de galerie de zichtbaarheid en samenhang te herstellen van grote delen van deBelgische kunst die lang onderschat zijn op de internationale scène.

Tussen 1998 en 2012 was de Galerie Patrick Derom een filiaal in New York, Shepherd & Derom Gallery, om haar aanwezigheid aan de overkant van de Atlantische Oceaan te versterken en bevoorrechte banden aan te knopen met Amerikaanse instellingen en verzamelaars. Dit decennium in New York betekende een keerpunt: de galerie werd een belangrijke speler op grote internationale kunstbeurzen. Ze nam met name deel aan Art Basel, de Biënnale van Oudhedende TEFAF Maastricht, de TEFAF New York, de BRAFA en de Salon du Dessin, waarmee het zijn rol als brug tussen historisch erfgoed en de wereldmarkt bevestigde.

Geleidelijk verbreedde de galerie haar werkterrein. Zonder haar modernistische wortels te verloochenen, ging ze een vruchtbare dialoog aan met naoorlogse en hedendaagse kunst. Kunstenaars als Lucio Fontana, Pol Bury, Evelyne Axell, Walter Leblanc, Jacques Villeglé en Fabienne Verdier hebben de galerie een resoluut hedendaags karakter gegeven. De uitbreiding van ons artistieke veld is op natuurlijke wijze tot stand gekomen, in continuïteit met een aanhoudende focus op innovatie, materialen, gebaar en artistieke reflectie.

Sinds 2024 schrijft de galerie een nieuw hoofdstuk: het team is versterkt met de komst vanÉdouard Derom, wiens academische en curatoriële carrière een frisse wind laat waaien. Hij behaalde een doctoraat in kunstgeschiedenis aan het Institute of Fine Arts (NYU) en schreef zijn thesis over de ZERO-groep, waaraan hij ook een tentoonstelling wijdde als curator in het Solomon R. Guggenheim. Solomon R. Guggenheim Museum. Momenteel werkt hij samen met Philippe de Montebello, voormalig directeur van het Metropolitan Museum of Artaan de publicatie van zijn memoires. Begin 2025 trad Christine de Schaetzen, voormalig directeur van veilinghuis Bonhams, toe tot het bedrijf. Samen zullen zij de artistieke richting nieuw leven inblazen en de internationale ambities van de galerie bevestigen , nu deze een nieuw tijdperk ingaat waarin erfgoed, wetenschappelijke strengheid en hedendaagse durf worden gecombineerd. De Galerij Patrick Derom gaat een nieuw tijdperk in met een combinatie van erfgoed, expertise en hedendaagse durf.

Voor haar deelname aan de BRAFA 2026presenteert de galerie een grote groepstentoonstelling die een aantal leidende figuren uit de moderne en hedendaagse kunst samenbrengt, waaronder Pierre Alechinsky, Léon Spilliaert, Jean Arp, Carlos Cruz-Diez, Walter Leblanc, Christian Dotremont, Günther Förg, Hans Hartung, Walter Swennen en Ai Weiwei. Opgezet als een krachtig geheel, zal het project historische werken, zeldzame stukken en recente ontdekkingen samenbrengen om een veeleisend panorama te bieden waar Europese abstractie, internationale avant-gardes en hedendaagse literatuur elkaar ontmoeten. De galerie opent het jaar met een tentoonstelling gewijd aan hedendaagse fotografie, met werken van Rineke Dijkstra, Andreas Gursky, Thomas Ruff, Cindy Sherman, Wolfgang Tillmans en andere hedendaagse fotografen. Door middel van een selectie van zelden getoonde werken zal de tentoonstelling een innerlijke, stille, bijna meditatieve Spilliaert onthullen, een minder bekende lezing die echter essentieel is om de diepte van zijn werk te begrijpen.

Het hoogtepunt van het jaar wordt een grote overzichtstentoonstelling van Ai Weiwei, opgevat als een route verspreid over verschillende locaties. Dit uitzonderlijke project – een primeur voor België – wil dekunstenaar in al zijn complexiteit tonen: sculpturen, installaties, documenten en foto’s. Het is een combinatie van Chinese traditie, globale avant-garde en burgerlijk engagement. Het is een combinatie van Chinese traditie, mondiale avant-garde en burgerlijk engagement. Deze tentoonstelling is een unieke gelegenheid om de schijnwerpers te richten op een belangrijke kunstenaar die architect, beeldhouwer, schilder, fotograaf, activist en campagnevoerder is en die een unieke plaats inneemt op de internationale scène.

Tot slot wordt het seizoen afgesloten met een tentoonstelling van nieuwe schilderijen van Fabienne Verdier. Opgevat als levendige verkenningen van gebaar en kleur, zetten deze nieuwe werken de vruchtbare dialoog voort tussen picturale traditie, vitale energie en innovatieve technieken. Een tentoonstelling die de galerie stevig op de internationale hedendaagse scène zal zetten.