Zoeken naar tag "Agenda"

Ergens tussen schilderkunst, verhalen en herinneringen creëert Marie Zolamian omgevingen waarin realiteit en fictie samensmelten. De tentoonstelling Confabulations toont twintig jaar praktijk aan de hand van schilderijen, tekeningen, assemblages, video’s en fresco’s, gevoed door ontmoetingen, ballingschap en gedeelde herinneringen.

De tentoonstelling is de eerste grote retrospectieve gewijd aan de Belgische fotografe Chantal Maes en toont dertig jaar creatief werk aan de hand van foto’s, video’s en gefilmde performances, waarbij de ervaring van stotteren en de stille kracht van het beeld worden onderzocht.

Patricia Urquiola is een belangrijke figuur in het hedendaagse design en ontwikkelt sinds 2001 een praktijk die productontwerp, interieurarchitectuur en materiaalonderzoek met elkaar verbindt, tussen innovatie, knowhow en gebruik.

Shin Sang-ho, een belangrijke figuur in de hedendaagse Koreaanse keramiek, verkent al sinds de jaren 1960 de metamorfoses van klei, waarbij hij de traditie overstijgt om een gedurfde sculptuur uit te vinden, ergens tussen traditioneel erfgoed en experimentele moderniteit.

Deze tentoonstelling verkent een eeuw Zuid-Aziatische kunst aan de hand van het werk van Mrinalini Mukherjee en dat van zijn familie en tijdgenoten, waarbij sculpturen, schilderijen en keramiek worden gecombineerd om een dialoog tussen abstractie, de menselijke figuur en moderne tradities te onthullen.

Het panorama van het museum door Claire Tabouret toont haar doeken en sculpturen, waar intense kleuren en vloeiende figuren identiteit, kindertijd en groepsdynamiek verkennen, terwijl de grenzen tussen schilderij en volume vervagen.

Eyes and Fields brengt werken samen van Kazimiera Zimblytė-Kazė en Rose Lowderdie abstractie onderzoeken als een perceptuele ervaring en een subtiele samensmelting van schilderkunst en film.

De tweede tentoonstelling van het museum nodigt Mark Leckey om architectuur, beeld en geluid te laten samensmelten en zo een wereld te creëren waarin herinneringen, populaire cultuur en meeslepende ervaringen samenkomen in een verhaal dat zowel poëtisch als vreemd is.

De tentoonstelling van de Braziliaanse fotografe Helena Ramos verkent microgemeenschappen en menselijke relaties, waarbij felle kleuren en zwart-wit worden gemengd om een kunst van nabijheid, luisteren en kwetsbaarheid te onthullen.

Museum wiesbaden brengt hulde aan Louise Nevelson met een grote overzichtstentoonstelling van haar monumentale assemblages en intieme collages, waarin elk fragment, verzameld en opnieuw samengesteld, de vitale en intuïtieve energie van de kunstenaar uitdrukt.

Sarah Lucas, satire en durf. Sarah Lucas is een belangrijke figuur in de Britse kunstscène en onderzoekt al veertig jaar het lichaam en de representaties ervan door middel van haar sculpturen, foto’s en installaties. Ze houdt het midden tussen humor, verlangen en sociale kritiek en vindt kunst opnieuw uit met alledaagse materialen en onweerstaanbare durf.

Magdalena Abakanowicz, De kracht van gefragmenteerde lichamen. Als belangrijke figuur van de 20e eeuw creëerde de Poolse kunstenares een monumentaal en meeslepend oeuvre, geboren in een context van onderdrukking. Tussen hangend textiel, mensenmassa’s zonder hoofd en organische vormen verkent haar werk kwetsbaarheid, geweld en de menselijke conditie met een opvallende allegorische kracht.