Les dessous de la dentelle

À l’aube de sa carrière, Arthur Devisscher déploie un “monde total” : une célébration chromatique où l’attention se mue en acte de résistance.

À l’occasion d’Art Brussels 2026, la galerie Guy Pieters présente deux sculptures inédites de l’artiste bruxelloise Barbara De Pauw. Conçues en trois dimensions et imprimées sur ChromaLuxe, ces pièces prolongent sa série L’Ode aux nébuleuses dans une exploration de la naissance des phénomènes cosmiques, entre éclipse et lumière matérialisée.

Grâce à elle, le Hainaut est devenu un laboratoire politique et un véritable creuset artistique mais aussi le cœur le cœur battant des Pays-Bas, une contrée qu’elle connait si bien pour y être née et y avoir grandi. Le musée de Mariemont ne pouvait ignorer plus longtemps Marie de Hongrie (1505-1558), cette gouvernante qui naquit au palais du Coudenberg et qui fut élevée à Malines par sa tante Marguerite d’Autriche.

Du 8 avril au 23 mai, la Maison Rapin consacre une rétrospective à Marc Bankowsky, figure singulière du paysage artistique français, dont l’œuvre traverse plus de quarante-cinq ans de création. Cette exposition, intitulée L’Âge de bronze, propose une immersion dans un univers où sculpture, mobilier et objets dialoguent avec la nature et la matière.

Chaque printemps, Bruxelles remet l’art contemporain au centre du jeu. Et pour sa 42ᵉ édition, la foire Art Brussels marque une longévité remarquable dans un paysage des foires d’art devenu particulièrement dense. Elle entend bien affirmer sa singularité : moins de bruit, plus de regard.

Il y a tout juste cent ans, la famille de Harenne offrait les ruines de l’abbaye d’Orval et les terres qui l’entourent à l’Ordre de Cîteaux, afin qu’une vie monastique y soit restaurée.

Fondé vers 1048, l’Ordre souverain militaire et hospitalier de Saint-Jean de Jérusalem, de Rhodes et de Malte – son nom complet – est l’une des plus anciennes institutions religieuses et caritatives chrétiennes au monde. Toujours fidèle à sa devise : “Tuitio Fidei et Obsequium Pauperum” (“témoigner de la foi et servir les pauvres”).

Cap au nord, à Oslo, où l’Astrup Fearnley Museum s’impose comme l’une des escales les plus stimulantes du moment pour les amateurs d’art contemporain. Dans son écrin signé Renzo Piano, ouvert sur le fjord depuis 30 ans, l’exposition Grammars of Light transforme la lumière en véritable expérience sensorielle. Une raison idéale de s’envoler vers la capitale norvégienne, dont la scène artistique, discrète mais audacieuse, attire désormais les regards des voyageurs esthètes.