Galerie du Passage

Rédaction Eventail

30 November 2017

C'est un homme inclassable, qui a eu plusieurs vies, historien de l'art qui s'est formé auprès du très renommé André Chastel, avant de devenir directeur artistique chez Vogue et de côtoyer les plus grands photographes, comme Guy Bourdin ou Helmut Newton.

Une double culture à la fois classique et en phase avec son époque, qui explique sa longue amitié avec Karl Lagerfeld. Les deux esthètes cultivant la même passion pour l'histoire des styles et le goût de la création.

Pendant des années, Patrick Hourcade restaure et meuble les nombreuses maisons du couturier, de la Bretagne à Monaco en passant par Paris. Mais en 2000, une page se tourne avec la vente de la collection de Karl Lagerfeld. L'éminence grise, comme certains le surnomment à Paris, se consacre alors à la scénographie d'expositions et de salons, tout en commençant à dessiner des meubles avec son ami Franck Laigneau et à élaborer un travail photographique très personnel. En 2011, Patrick Hourcade expose pour la première fois ses clichés et c'est une révélation : souvent sombres et mélancoliques, ses images diffusent une attachante poésie. La même année, il présente à la Galerie du Passage une collection de luminaires baptisée Graphismes électriques. Création nourrie de références subtiles (Eileen Gray, le mouvement Art & Crafts...) mais conçue avec un œil contemporain.

Deux ans plus tard, le designer autodidacte revient avec de curieuses sculptures lumineuses en forme d'animaux : Lux animalium. Cette fois, l'humour se glisse dans la rigueur de l'ancien historien de l'architecture. Parallèlement, il continue sa recherche photographique et livre une superbe exposition : La Nuit, pouvoir de l'obscur, où la pénombre révèle tout son romantisme. Un goût pour le "flou artistique" qui s'exprime avec encore plus de maîtrise en mars dernier, dans une série de photos réalisées la nuit au Musée Rodin. Mais paradoxalement, plus ses tirages s'assombrissent, plus la quête de lumière s'intensifie dans son travail de designer : sa nouvelle collection de luminaires en pâte de cristal poudrée décline les couleurs chatoyantes. Son titre ? Big Bang. Le début d'un nouveau monde.

Galerie du Passage
20 galerie Véro-Dodat, Paris 1^er
Tél. 00 33 1 42 36 01 13
www.galeriedupassage.com

Bonnes Adresses Paris Patrick Hourcade

Icône photographique

Design & High-tech

Le Hasselblad utilisé lors des missions spatiales est devenu l’un des objets techniques les plus mythiques du xxᵉ siècle. C’est lui qui a capturé certaines des images les plus célèbres de l’histoire, dont l’empreinte d’un pas dans la poussière lunaire ou le portrait de Buzz Aldrin face à l’horizon gris de la mer de la Tranquillité.

Déjeuner avec Amélie et Juliette Nothomb

Vie mondaine

Au Château Sainte-Anne, Amélie et Juliette Nothomb ont partagé un moment de rare complicité lors d’un déjeuner organisé par L’Éventail et la WTCA. Les deux sœurs sont revenues sur leur enfance nomade, leur lien fusionnel et leur passion commune pour la littérature. Autrice de plus de trente romans et forte de 20 millions d’exemplaires vendus, Amélie a également évoqué son mode de vie singulier, loin du numérique. À l’issue de ce déjeuner placé sous le signe de la complicité, Amélie et Juliette Nothomb se sont prêtées avec générosité à une séance de dédicaces, prolongeant ce moment privilégié au plus près de leurs lecteurs. © Violaine Le Hardÿ de Beaulieu

27/03/2026

Icône du design

Maison & Décoration

Zoom sur une suspension mythique, une pièce design qui traverse les années sans prendre une ride.

De Monet à Accardi : la Contemporary Week de Dorotheum à Vienne

Marché de l'art

Du 19 au 22 mai 2026, le Palais Dorotheum a réuni un siècle de création, de Claude Monet aux figures de l’avant-garde italienne. La Contemporary Week de printemps a confirmé la place de Vienne comme scène européenne de la vente d’art, ainsi que la présence marquée des artistes femmes.

Montpellier - Sète : la ligne claire occitane

Foires & Expositions

Deux villes d’Occitanie s’offrent à vous en ce nouveau printemps. Montpellier d’abord, baignée d’une lumière directe. Puis la route descend vers Sète, où l’air se fait plus doux, le bleu plus intense. À Sète, il se reflète dans les vitrines et glisse entre les canaux. C’est dans ce décor fait de ciel, d’eau et de lumière, que quatre expositions d’art contemporain s’enchaînent naturellement, destinations d’un week-end.

« Le Bâtiment » de l’angoisse

Livres

Devenue l’incarnation d’une attraction irrésistible et d’une menace diffuse, la bâtisse étend ses tentacules. Une emprise, en quelque sorte. Le podcasteur de fiction Mehdi Bayad (1) livre un roman sur la rencontre, sur les liens qu’on espère, qu’on n’attend pas. Il s’agit aussi d’un récit sur l’écriture, sur le style ou plutôt les styles de Mehdi Bayad qui, n’hésitant pas à défier les règles établies du récit, cherche la matière et l’âme et dont l’imagination se mêle à celle du narrateur. L’oral se mêle à l’écrit. Assailli par la tristesse et l’angoisse des lieux, le narrateur écrit des sms et envoie des messages vocaux. L’auteur et réalisateur français installé à Bruxelles se confie à Eventail.be à l’occasion de la sortie de son premier roman.

Chronique du marteau : avril 2026

Marché de l'art

Il est fréquemment admis, en économie comme en philosophie, que la rareté crée le désir et que le désir crée la valeur d’une chose. Ainsi, le marché honore régulièrement la rareté des œuvres d’art ou la technicité d’un objet, à l’image d’une montre, d’un dessin, d’une sculpture ou d’une paire de saupoudreuses en argent.

Tous les articles