Icône sicilienne : testa di Moro

Dans son écrin teinté de caractéristiques historiques éclectiques, l’intérieur de ce petit château a retrouvé son panache grâce à des jeux de contrastes esthétiques où les références anciennes côtoient des éléments modernes et épurés.

Icône intemporelle, le sapin de Noël ne se contente plus d’être décoré : il se métamorphose. Sculpté, stylisé, dégusté ou mis en scène, il inspire les plus grands noms de la mode, de l’art et de la gastronomie. De Jean Paul Gaultier à Arnaud Lapierre, de Mooz Studio à Acqua di Parma, chacun y projette son univers. Plus qu’un symbole festif, le sapin devient manifeste de créativité.

Qui a dit que la construction à ossature et bardage bois se limitait au style chalet? Grâce aux ouvertures qu’il permet, ce matériau noble a toute sa place dans l’architecture contemporaine.

Refuge rassurant, terrain de jeu infini, atelier des premières histoires… La chambre d’enfant est bien plus qu’un simple espace à aménager. C’est un univers à façonner, capable d’évoluer au rythme des rêveries et des besoins. Fonctionnelle, ludique et pensée pour grandir avec lui, elle devient le décor des souvenirs de demain.

Zoom sur une suspension mythique, une pièce design qui traverse les années sans prendre une ride.

Il est des adresses qui tiennent lieu de repère autant que de restaurant. À Stockel, le Shake Hands a occupé cette place pendant vingt-huit ans. Depuis le mois de mars, l’enseigne a changé de nom et de visage : rebaptisée Le Shake, elle rouvre en brasserie parisienne. Alors que repenser, c’est souvent trahir un peu, comment un quartier aussi attaché à ses habitudes que celui de Stockel allait-il réagir au moment de la réouverture de l’une de ses adresses phares ? La réponse se trouve avenue Orban.

Le président de l’Union des Grands Crus de Bordeaux (UGCB) était à Bruxelles pour y présenter le millésime 2023, devant 330 professionnels réunis par près de quatre-vingt-dix propriétés. François-Xavier Maroteaux y a livré sa lecture d’un marché sous pression, sans renoncer à l’optimisme pour les grands crus.

Photographe et artiste visuel au style inclassable, Youssef Nabil tisse depuis plus de vingt ans une œuvre empreinte de poésie et de nostalgie. Entre héritage du cinéma égyptien des années 1950 et quête intime d’identité, il construit un univers singulier où se mêlent rêve, exil et mélancolie, jusqu’à dialoguer aujourd’hui avec les chefs-d’œuvre du musée d’Orsay.