Atelier Margo, Slow fashion chic

La créatrice belge Roseline d’Oreye présente trois nouveaux foulards en soie inspirés des oiseaux de nos jardins européens. Nées d’une collaboration avec le photographe animalier Marc Costermans, ces pièces conjuguent tradition de la toile de Jouy et éclat chromatique contemporain.

Figure incontournable du raffinement masculin, Pierre Degand a fait de son nom une référence internationale. Artisan, esthète et entrepreneur, il incarne cette excellence discrète et intemporelle qui signe le meilleur du style belge.

Fondée en 2024 à Bruxelles par les frères Melvin et Marvin Ceinos Dumont, la marque Mustraus dévoile sa première collection de bagues sculpturales. Entre héritage Art déco et fabrication belge, cette jeune maison de joaillerie revendique une approche artisanale faite des pièces en édition limitée, fabriquées sur mesure entre Bruxelles et Anvers.

Comme chaque été, Eventail.be vous invite à l’évasion en glissant un œil complice dans les valises de personnalités inspirantes. Échange avec Alix Battard, journaliste TV qui s’est aussi lancée dans l’aventure entrepreneuriale avec la création des bijoux Daŭre. À quoi ressemble son été ?

Rompue à l’art de la mixologie et à l’événementiel, Hannah Van Ongevalle met d’emblée ses interlocuteurs à l’aise. On devine que cette jeune femme, basée à Knokke, est une bonne vivante.

Brasseur devenu herboriste et distillateur, Adrien Desclée de Maredsous produit gins, whisky et liqueurs dans l’ancienne ferme de l’abbaye dont sa famille a financé la fondation au XIXe siècle. Il lance aujourd’hui Monk, une boisson non alcoolisée née de la distillation de plantes associées à des fruits, développée avec les fondateurs de Kult.

Rendez-vous biennal du mois d’août, le Tapis de Fleurs de la Grand-Place fête sa 24e réalisation du 13 au 16 août 2026. Cette année, plus de 500 000 dahlias redessinent La Grande Vague de Kanagawa d’Hokusai, tandis qu’un second tapis s’installe pour la première fois à la Bourse.

Il y a des pays que l’on visite, et d’autres que l’on regarde comme une œuvre. Le Brésil appartient à cette seconde catégorie, tant Oscar Niemeyer y a imprimé sa signature : une ligne courbe, sensuelle, qui refuse l’angle droit comme on refuserait une contrainte inutile.