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Entre gestes, jeux et lumières fugitives, les trois artistes composent une exposition sensible où le regard se réinvente au contact de l’éphémère et du presque invisible.

Depuis les années 1960, Wolfgang Nestler déploie une œuvre où matière, mouvement et espace dialoguent dans des formes ouvertes, invitant le regard à saisir l’énergie et les équilibres instables du processus.

Entre censure et création, l’exposition rassemble des artistes dont les œuvres ont été écartées pour mieux affirmer une solidarité active et faire du refus un moteur de résistance et de résilience.

Une traversée artistique où matières, gestes et regards révèlent les tensions cachées du réel, du studio intime aux secousses de l’histoire.

Une grande exposition à l’Hôtel de Ville de Paris rend hommage à Sebastião Salgado (1944-2025), célèbre photographe franco-brésilien humaniste et engagé pour l’écologie.

Réunissant plus de 200 oeuvres, dont des sculptures maniéristes inspirées de Michel-Ange ainsi que des pièces contemporaines signées Joseph Beuys, Bruce Nauman ou Giuseppe Penone, ce face-à-face au sommet des deux “divins artistes” nous offre, à quatre siècles de distance, un fantastique condensé de toute la sculpture occidentale.

Deux villes d’Occitanie s’offrent à vous en ce nouveau printemps. Montpellier d’abord, baignée d’une lumière directe. Puis la route descend vers Sète, où l’air se fait plus doux, le bleu plus intense. À Sète, il se reflète dans les vitrines et glisse entre les canaux. C’est dans ce décor fait de ciel, d’eau et de lumière, que quatre expositions d’art contemporain s’enchaînent naturellement, destinations d’un week-end.

Romancière parmi les plus lues en France, Delphine de Vigan hante les zones sensibles de notre époque, la marque des grands écrivains. Le succès de ses romans comme No et moi ou Rien ne s’oppose à la nuit l’atteste. Et si aujourd’hui elle nous interpelle sur ce que nos téléphones disent de nous, c’est qu’elle doit avoir une excellente raison. Par Nicky Depasse

Du 8 avril au 23 mai, la Maison Rapin consacre une rétrospective à Marc Bankowsky, figure singulière du paysage artistique français, dont l’œuvre traverse plus de quarante-cinq ans de création. Cette exposition, intitulée L’Âge de bronze, propose une immersion dans un univers où sculpture, mobilier et objets dialoguent avec la nature et la matière.

Chaque printemps, Bruxelles remet l’art contemporain au centre du jeu. Et pour sa 42ᵉ édition, la foire Art Brussels marque une longévité remarquable dans un paysage des foires d’art devenu particulièrement dense. Elle entend bien affirmer sa singularité : moins de bruit, plus de regard.

À travers une sélection d’une vingtaine d’artistes modernes et contemporains de la collection Pinault, la nouvelle exposition de la Bourse de Commerce nous plonge dans l’héritage de l’art du chiaroscuro ayant marqué les grands siècles de la peinture européenne.

Lauréat du prix Godecharle 2025, Diego Herman (né à Bruxelles en 1994) transmue la peinture en territoire de vigilance. Dans son œuvre, aux allures d’instrument d’autopsie critique, la clôture devient l’indice d’un monde sous surveillance.