À travers des approches sensibles, loin des clichés féministes ou revendiquant une fragilité préconçue, les œuvres utilisent des matériaux simples et des objets liés au cadre de la vie ordinaire, répondant à l’environnement postindustriel du lieu de l’exposition. Réutilisation d’emballages de célèbres chocolats transformés en surface monochrome dorée et associés à un tapis de chewing-gum façon action painting de Serena Fineschi, recomposition d’images de presse ou trouvées sur internet de Léa Belooussovitch, tissage de bandes textiles et magnétiques de Chiara Camoni, les matériaux font la part belle au recyclage. Quant à Arlette Vermeiren, elle a réalisé une œuvre aérienne et multicolore, composée de morceaux de tulle noués avec du plastique. Au contraire, les œuvres d’Alice Cattaneo nous plongent dans la sculpture brutaliste du verre de Murano et du fer, associée à l’ardoise extraite des carrières de Ligurie. C’est entendu, pas de place ici pour les poncifs !