• HLCÉ

5 mots pour 1 expo SOFT? : Dialogues Tactiles

cinqmotspouruneexpo

Sybille Wallemacq

26 December 2018

© MoMu Antwerp/Stany Dederen

[caption id="attachment_21000" align="alignnone" width=""]Klaas Rommelaere, 'Future', 2018[/caption]Le MoMU d'Anvers nous invite à une (re)découverte de l'art textile belge des années 1970-1980 mis en dialogue avec des créations textiles actuelles. C'est rafraichissant. Avant-goût de visite, en 5 mots.

Hors les murs

 Depuis le 16 avril dernier, le MoMu a quitté ses murs de la Nationalestraat à Anvers. Le musée est en rénovation et sera agrandit. Des travaux de grande ampleur qui le contraignent à sillonner les routes belges et à nous inviter à découvrir d'autres espaces, d'autres collaborations comme ici avec la fondation Maurice Verbaet, toujours à Anvers. Le MoMu réouvrira en 2020 avec un tout nouvel espace permettant de mettre en avant ses collections et avec elles l'Histoire de la mode belge.

Liberta Ferket, Treurend vangnet, 1975 © MoMu 

Jeune génération

SOFT? Dialogues Tactiles est une expo qui traite de la liberté avec laquelle les artistes évoluent entre différents médiums, des applications inattendues du textile, de la tactilité ou de l'aversion, des textures et de la peau des sculptures. Confrontée à des œuvres des années 1960-1970 (Veerle Dupont, Suzannah Olieux ou encore Liberta Ferket), la jeune génération (Kati Heck, Nel Aerts, Anton Cotteleer, Sven 't Jolle, Klaas Rommelaere, Christoph Hefti, Stéphanie Baechler et Kirstin Arndt) questionne, interroge et se positionne pour offrir un dialogue esthétique inattendu.

TEASER - SOFT? Dialogues Tactiles from MoMu Fashion Museum Antwerp on Vimeo.

Féminisme

Dans les années 1960 et 1970, des artistes tant féministes que post-minimalistes et adeptes du fiber art se tournent vers le textile. Ils sont attirés par les possibilités esthétiques, le potentiel structurel et la force significative de ce matériau doux. L'usage intuitif ou militant du textile – matériau traditionnellement associé au secteur commercial ou industriel – fait pression sur la distinction classique entre les beaux-arts et les arts décoratifs. C'est précisément l'association sexiste entre textile et « travail de femme » ou « décoration » qui pousse les artistes féministes à l'utiliser pour dénoncer les rapports de force dans le monde de l'art.

Tapta, Horizon Flexibles, 1976 © MoMu 

Klaas Rommelaere

Figure artistique belge de la jeune génération, Klaas Rommelaere a étudié la mode à Gent et a expérimenté énormément dans le domaine de la dentelle. Pour SOFT, il a réalisé des tapisseries à la main et propose une réflexion sur le temps qui passe. Ses tapisseries sont un éloge à la lenteur au vu des heures de travail nécessaires à leur réalisation à la main.

Escalier monumental

La fondation Maurice Verbaet possède des collections dédiées à l'art belge la Seconde guerre Mondiale. L'architecture du bâtiment datant des années 1960, l'escalier monumental et la galerie d'art offrent un décor impressionnnant à l'exposition.

 
Wiesi Will, 'Air Dancers', 2018, © MoMu Antwerp/Stany Dederen 
Jusqu'au 24 février 2019
MOMU hors les murs
Maurice Verbaet Center
64A, Mechelensesteenweg
2018 Anvers
www.momu.be

Suzanne Lindon, en femme libre au 19e siècle

Cinéma

Dans “La Venue de l’avenir”, Cédric Klapisch fait le récit d’une aventure familiale qui navigue entre aujourd’hui et le Paris du 19ème siècle. Il suit quatre cousins éloignés (Vincent Macaigne, Julia Piaton, Abraham Wapler, Zinedine Soualem) ayant hérité d’une vieille maison. Leurs recherches les conduisent à leur ancêtre Adèle (Suzanne Lindon). Celle-ci quitte la Normandie pour retrouver sa génitrice à Paris. Elle fait la connaissance de deux artistes en devenir (Paul Kirscher et Vassili Schneider). Suzanne Lindon habite avec une belle sincérité son personnage, dans le milieu artistique de la fin du 19ème siècle. Rencontre sur la Croisette.

© Marie-Stella-Maris

Marie-Stella-Maris Knokke

Beauté

La marque lifestyle néerlandaise Marie-Stella-Maris, reconnue pour son approche holistique du bien-être et son engagement en faveur d’une beauté consciente, pose ses valises à Knokke avec l’ouverture d’une nouvelle boutique au 241 Kustlaan.

Knokke

Publicité

© Collezione Maramotti

La passion pour l’art du créateur de Max Mara

Foires & Expositions

Depuis les années 1950, la ville de Reggio Emilia, en Italie, abrite la première manufacture de prêt-à-porter de l’Histoire en Europe, Max Mara. Au début du XXIe siècle, le déménagement de l’activité de la prestigieuse marque fondée par Achille Maramotti vers une autre partie de la ville, a cédé la place dans les anciens bâtiments pour accueillir la prestigieuse collection d’art de leur créateur.

Animal Art Bruxelles 2025 : l’animal au cœur de la création contemporaine

Agenda

Du 21 au 23 mars 2025, le salon Animal Art Bruxelles fête sa dixième édition au Cercle Royal Gaulois. Dans cette atmosphère feutrée et conviviale, une trentaine d’artistes venus de toute l’Europe revisitent la figure animale à travers des œuvres exigeantes, entre tradition naturaliste et audaces contemporaines.

Belgique, Bruxelles

Du 21/03/2025 au 23/03/2025

Tous les articles

Publicité

Tous les articles