• HLCÉ

5 mots pour 1 expo SOFT? : Dialogues Tactiles

cinqmotspouruneexpo

Sybille Wallemacq

26 December 2018

© MoMu Antwerp/Stany Dederen

[caption id="attachment_21000" align="alignnone" width=""]Klaas Rommelaere, 'Future', 2018[/caption]Le MoMU d'Anvers nous invite à une (re)découverte de l'art textile belge des années 1970-1980 mis en dialogue avec des créations textiles actuelles. C'est rafraichissant. Avant-goût de visite, en 5 mots.

Hors les murs

 Depuis le 16 avril dernier, le MoMu a quitté ses murs de la Nationalestraat à Anvers. Le musée est en rénovation et sera agrandit. Des travaux de grande ampleur qui le contraignent à sillonner les routes belges et à nous inviter à découvrir d'autres espaces, d'autres collaborations comme ici avec la fondation Maurice Verbaet, toujours à Anvers. Le MoMu réouvrira en 2020 avec un tout nouvel espace permettant de mettre en avant ses collections et avec elles l'Histoire de la mode belge.

Liberta Ferket, Treurend vangnet, 1975 © MoMu 

Jeune génération

SOFT? Dialogues Tactiles est une expo qui traite de la liberté avec laquelle les artistes évoluent entre différents médiums, des applications inattendues du textile, de la tactilité ou de l'aversion, des textures et de la peau des sculptures. Confrontée à des œuvres des années 1960-1970 (Veerle Dupont, Suzannah Olieux ou encore Liberta Ferket), la jeune génération (Kati Heck, Nel Aerts, Anton Cotteleer, Sven 't Jolle, Klaas Rommelaere, Christoph Hefti, Stéphanie Baechler et Kirstin Arndt) questionne, interroge et se positionne pour offrir un dialogue esthétique inattendu.

TEASER - SOFT? Dialogues Tactiles from MoMu Fashion Museum Antwerp on Vimeo.

Féminisme

Dans les années 1960 et 1970, des artistes tant féministes que post-minimalistes et adeptes du fiber art se tournent vers le textile. Ils sont attirés par les possibilités esthétiques, le potentiel structurel et la force significative de ce matériau doux. L'usage intuitif ou militant du textile – matériau traditionnellement associé au secteur commercial ou industriel – fait pression sur la distinction classique entre les beaux-arts et les arts décoratifs. C'est précisément l'association sexiste entre textile et « travail de femme » ou « décoration » qui pousse les artistes féministes à l'utiliser pour dénoncer les rapports de force dans le monde de l'art.

Tapta, Horizon Flexibles, 1976 © MoMu 

Klaas Rommelaere

Figure artistique belge de la jeune génération, Klaas Rommelaere a étudié la mode à Gent et a expérimenté énormément dans le domaine de la dentelle. Pour SOFT, il a réalisé des tapisseries à la main et propose une réflexion sur le temps qui passe. Ses tapisseries sont un éloge à la lenteur au vu des heures de travail nécessaires à leur réalisation à la main.

Escalier monumental

La fondation Maurice Verbaet possède des collections dédiées à l'art belge la Seconde guerre Mondiale. L'architecture du bâtiment datant des années 1960, l'escalier monumental et la galerie d'art offrent un décor impressionnnant à l'exposition.

 
Wiesi Will, 'Air Dancers', 2018, © MoMu Antwerp/Stany Dederen 
Jusqu'au 24 février 2019
MOMU hors les murs
Maurice Verbaet Center
64A, Mechelensesteenweg
2018 Anvers
www.momu.be

L’IA face à l’humain : investir dans ce qui ne se déprécie pas

Société

Au Forum de Lobby du 10 septembre, consacré au thème “Make Investments Great Again!”, Bruno Colmant a livré une réflexion sur la valeur du travail humain à l’heure de l’intelligence artificielle. Selon lui, l’avenir dépendra moins de la technologie que de notre capacité à investir en nous-mêmes.

"Héroïne(s)", au TTO

Arts & Culture

Elle revient faire trembler les murs du TTO ! Après un premier passage ovationné, Delphine Ysaye reprend Héroïne(s), un spectacle qui sent la révolte, l’électricité et la rage de celles qu’on a trop longtemps fait taire.

Belgique, Ixelles

Du 24/09/2025 au 01/11/2025

Publicité

Regards croisés : l’art contemporain au cœur des Maîtres anciens du KMSKA

Foires & Expositions

Le Musée Royal des Beaux-Arts d’Anvers (KMSKA) dévoile Regards visionnaires, une ambitieuse exposition collective d’art contemporain. Pas dans des salles séparées, mais au cœur même des salles des Maîtres anciens. Pour ce projet exceptionnel, le musée a uni ses forces avec le duo de curateurs Geukens & De Vil Projects. Ensemble, ils ont sélectionné des œuvres majeures issues des collections privées belges, souvent invisibles au grand public. À découvrir jusqu’au 12 octobre.

Tous les articles

Publicité

Tous les articles