5 mots pour 1 expo SOFT? : Dialogues Tactiles

L’artiste anversoise nous reçoit dans son atelier à Zaventem. En croisant des références issues de la culture populaire et de l’histoire des formes, elle interroge la manière dont les images se chargent de sens, et comment ce sens évolue selon les cultures et le temps. À l’occasion de Collectible Brussels, plateforme dédiée à la découverte du meilleur du design contemporain à collectionner, Sharon Van Overmeiren sera présentée par Studio LOHO, avec une collaboration autour de formes en céramique sorties de leurs archives.

Une exposition qui regroupe les œuvres de deux artistes : le sculpteur Éric Luc Maquet et la peintre Julie Perrin.

De mémoire de collectionneurs, jamais la présence belge n’avait été aussi importante à la TEFAF. L’édition 2026 s’annonce donc particulièrement riche en surprises.

Privilégiant les échanges, Art Antwerp renverse les codes, affirmant qu’une foire peut se positionner tout à la fois comme exigeante, audacieuse et profondément humaine.

Par passion ou par tradition familiale, certains antiquaires ont installé leurs collections dans des châteaux ou des sites d’exception, une motivation toujours portée par l’amour du beau et d’une histoire souvent singulière.

Lauréat du prix Marcel-Duchamp 2025, Xie Lei (°1983) sera présenté par la galerie Meessen lors de la BRAFA. Dans son atelier parisien, le peintre français mêle héritage chinois et influences occidentales, créant des œuvres où le visible et l’invisible se superposent, avec des couleurs délicates et une force silencieuse qui saisit le regard et l’émotion.

L’artiste anversoise nous reçoit dans son atelier à Zaventem. En croisant des références issues de la culture populaire et de l’histoire des formes, elle interroge la manière dont les images se chargent de sens, et comment ce sens évolue selon les cultures et le temps. À l’occasion de Collectible Brussels, plateforme dédiée à la découverte du meilleur du design contemporain à collectionner, Sharon Van Overmeiren sera présentée par Studio LOHO, avec une collaboration autour de formes en céramique sorties de leurs archives.

Dans « L’amour qu’il nous reste », son dernier film, le cinéaste islandais Hlynur Pálmason propose une ode à la nature, à la famille et à l’amour. Comme dans « Godland » (sorti en 2022), Hlynur Pálmason place la famille au cœur de son récit. La séparation du couple est vécue comme une lente érosion. Si ce film peut paraître longuet, c’est parce qu’Hlynur Pálmason observe cette famille en déliquescence sur le mode délibérément minimaliste, contemplatif. « L’Amour qu’il nous reste », présenté à Cannes Première au Festival de Cannes 2025, est une chronique sentimentale, froide, empreinte de tendresse et de douceur. Rencontre avec Hlynur Pálmason.