KMSKA : Jef Verheyen. Vue vers l'infini

Cap au nord, à Oslo, où l’Astrup Fearnley Museum s’impose comme l’une des escales les plus stimulantes du moment pour les amateurs d’art contemporain. Dans son écrin signé Renzo Piano, ouvert sur le fjord depuis 30 ans, l’exposition Grammars of Light transforme la lumière en véritable expérience sensorielle. Une raison idéale de s’envoler vers la capitale norvégienne, dont la scène artistique, discrète mais audacieuse, attire désormais les regards des voyageurs esthètes.

Du 21 au 25 janvier, la foire Civilisations Brussels Art Fair consacre une place de choix à l’art japonais moderne. Parmi les temps forts de cette édition hivernale, une exposition exceptionnelle sur la laque des années 1970-1980, présentée par Gregg Baker Asian Art.

Du 12 au 15 mars, Collectible retrouve son écrin moderniste de l’Espace Vanderborght à Bruxelles, renouant avec ce qui fait sa singularité depuis ses débuts : une lecture exigeante, prospective et résolument curatoriale du design du xxiᵉ siècle. À l’approche de son dixième anniversaire, la foire confirme son statut de plateforme internationale incontournable, tout en revendiquant haut et fort son ancrage bruxellois.

Créée à l’occasion des vingt-cinq ans de règne du roi Baudouin, la Fondation qui porte le nom du souverain célèbre ses cinquante ans d’existence en 2026. Afin de célébrer comme il se doit cet anniversaire et un partenariat fidèle avec la BRAFA qui dure depuis vingt ans, il était évident que cette institution, unique en Europe, soit choisie comme invitée d’honneur !

À l’occasion d’Art Brussels 2026, la galerie Guy Pieters présente deux sculptures inédites de l’artiste bruxelloise Barbara De Pauw. Conçues en trois dimensions et imprimées sur ChromaLuxe, ces pièces prolongent sa série L’Ode aux nébuleuses dans une exploration de la naissance des phénomènes cosmiques, entre éclipse et lumière matérialisée.

On aime Pierre Lemaître pour ses romans qui se dévorent comme des séries merveilleusement écrites. Prix Goncourt, as du suspense, maître des émotions et des personnages cabossés, il sait surtout raconter la grande Histoire à hauteur d’homme. À l’occasion de la sortie du dernier tome des Années glorieuses, il se confie sur ce qui le pousse, encore et toujours, à nous embarquer.

Dans « L’amour qu’il nous reste », son dernier film, le cinéaste islandais Hlynur Pálmason propose une ode à la nature, à la famille et à l’amour. Comme dans « Godland » (sorti en 2022), Hlynur Pálmason place la famille au cœur de son récit. La séparation du couple est vécue comme une lente érosion. Si ce film peut paraître longuet, c’est parce qu’Hlynur Pálmason observe cette famille en déliquescence sur le mode délibérément minimaliste, contemplatif. « L’Amour qu’il nous reste », présenté à Cannes Première au Festival de Cannes 2025, est une chronique sentimentale, froide, empreinte de tendresse et de douceur. Rencontre avec Hlynur Pálmason.

Dans le cadre de la BRAFA, la galerie new-yorkaise Martos, nouvelle venue à la foire, consacre une exposition personnelle sous forme d’hommage au travail du talentueux Keith Haring. L’occasion de se replonger dans la singulière histoire qui lie étroitement ce grand artiste américain à la Belgique.