L’artiste et photographe américaine Cindy Sherman, née en 1954, est l’une des figures influentes de notre époque. À la fin des années 1970, sa série Untitled Film Stills (1977-1980) lui vaut une renommée internationale. Elle travaille sans assistant. Son seul modèle ? Elle-même !

La notion d’identité réside au cœur de son œuvre. Dans cette exposition, où elle affiche de multiples visages décalés, elle s’interroge sur l’identité et les images qui peuplent notre paysage contemporain. Ces clichés, qui peuvent sembler déformés, illustrent les transformations du moi, si chères à l’artiste. Dans cette série, elle a assemblé des photographies des différentes parties de son visage en un ensemble d’images collées. Résultat : des portraits asymétriques donnant naissance à des personnages nouveaux et méconnaissables. Tirés d’une série de vingt-six “créatures flottantes“, comme les qualifie l’artiste, ces portraits défigurés laissent une impression déroutante.

“Je suis dégoûtée par la façon dont les gens se rendent beaux”, déclarait Cindy Sherman lors d’une interview accordée au magazine Aperture en 1986 (*). “Je suis beaucoup plus fascinée par l’autre côté”. Ainsi, ses photographies sont délibérément imprimées en grand format. L’artiste souhaite confronter le spectateur à des détails habituellement jugés inesthétiques : rides, contorsions, maquillage mal appliqué. Des portraits loin des images retouchées qui inondent les médias…

Cindy Sherman poursuit inlassablement son travail d’exploration de l’identité. Son œuvre s’inscrit dans un questionnement universel : “Qui suis-je ?”.

(*) Larry Frascella, Cindy Sherman’s Tales of Terror, in Aperture 86.103 (été 1986).

Photo de couverture : Cindy Sherman, “Untitled #627”, 2010-2023 (détail) © Cindy Sherman Courtesy the artist and Hauser & Wirth