Art & Culture

Au National Maritime Museum de Londres, quatre personnalités éminentes de la photographie, David Hurn et Martin Parr (deux membres de Magnum Photos, la plus grande agence photographique indépendante de niveau international), Simon Roberts et Tony Ray Jones, montrent l'amour profond des Britanniques pour la côte et comment cette inclination a évolué au cours des soixante dernières années.

[caption id="attachment_19894" align="alignnone" width=""]Usain Bolt at The Metropolitan Museum of Art; New York, 2009, Archival Pigment Print[/caption]Il photographié les plus grands, de près, sans jamais attraper la grosse tête. Martin Schoeller nous a présenté la rétrospective que lui consacre aujourd'hui le Nederlands Fotomuseum de Rotterdam.

L'attente a été longue. Très longue. Et le suspense entier, au fil des 21 films en compétition. Alors que la mélodie «Avec le temps» (de Léo Ferré) berce l'inéluctable fin du festival, le maître de cérémonie Edouard Baer salue Terry Gilliam dans la salle: «il en a fallu des combats pour être là» lance-t-il au réalisateur de «L'homme qui tua Don Quichotte », film de clôture (et hors compétition). Facétieux Edouard Baer qui s'adresse à la Présidente australienne, dans un anglais «fleuri». «Nous vous admirons» déclare d'emblée Cate Blanchett, rendant un vibrant hommage aux deux grands absents de Cannes, Kirill Serebrennikov et Jafar Panahi, dont les films étaient en compétition.

Le 26 avril dernier, pour L'Eventail, Patrick Weber présentait, en avant première au Cercle Gaulois, son stand-up historique "Mon histoire belge".

Quatre-vingts deux femmes, en rangs serrés, avancent, en silence, sur le tapis rouge. En haut des marches, Cate Blanchett et Agnès Varda. Le collectif 100% féminin a signé, ici à la Croisette, une charte pour favoriser la parité et la diversité dans le 7e art. Une première.

Mardi, jour férié. Le bitume disparaît sous les voitures de luxe et les festivaliers en tenue de soirée tandis que des spectateurs privilégiés se préparent à la fête. Dès 18 heures, les paillettes sont de retour sur les marches du Palais des Festivals. Une montée des vingt-quatre marches caliente pour la cérémonie d'ouverture de la 71e édition du Festival de Cannes.

Familier des puissants, conquérant, mécène, philanthrope, militant, imprévisible et frivole, tranchant et implacable à ses heures, Pierre Bergé (1930-2017) échappe à toute définition. Il laisse derrière lui le mystère d'une personnalité aussi impressionnante qu'insaisissable. Yann Kerlau dévoile ici les multiples visages d'un visionnaire qui, contre vents et marées, a su préserver un patrimoine unique : la maison Yves Saint Laurent. Le portrait flamboyant d'une figure du XXe siècle.

Le 15 avril s’est ouvert au Japon, une expo de Jean-Luc Moerman. C’est la galerie Nichido qui accueille les courbes vibrantes d’énergie de l’artiste belge. L’occasion pour Eventail.be de se pencher sur ses observations à propos les collectionneurs nippons.

Azzedine Alaïa nous a quittés en novembre 2017. Il voulait que sa maison, ses ateliers, son lieu de vie devienne une fondation. Ses vœux s'exaucent. Premier rendez-vous ? Une expo 100 % Alaïa.

On l'a surnommé « le Steven Spielberg chinois ». Feng Xiaogang (né à Pékin en 1958) est comme son collègue américain un champion du box-office dans son pays natal. Il s'est illustré dans tous les genres mais après avoir signé des comédies à succès il s'est surtout consacré ces dernières années à des drames historiques.

Dans une crise de passion adolescente, deux inséparables copines de 15 ans décident de se donner la mort simultanément. C'est le point de départ de The Promise, quatrième long métrage du cinéaste thaïlandais Sophron Sakdaphisit. Le gaillard s'est fait connaître dans son pays comme un maître du film de terreur. Avec la complicité de trois scénaristes, il nous offre ici un récit angoissant dont le ressort dramatique est une trahison.

C'est entendu, Le Livre de la jungle est un recueil de nouvelles écrites par Rudyard Kipling à la fin du XIXe siècle. Pourtant, aujourd'hui quand on évoque Mowgli, Akela, Bagheera, Shere Khan et autre Baloo, les images (et la musique) qui viennent tout d'abord à l'esprit sont celles de la version que les studios Disney en firent en 1967.