Icône du design : la Pipistrello de Gae Aulenti (1965)

À l’occasion de la parution de son livre Un monde merveilleux, l’illustratrice Florine Asch nous a ouvert la porte de sa maison de Bruxelles. Un écrin intime et poétique, où elle vit avec sa famille et travaille dans une parfaite quiétude.

Dans son écrin teinté de caractéristiques historiques éclectiques, l’intérieur de ce petit château a retrouvé son panache grâce à des jeux de contrastes esthétiques où les références anciennes côtoient des éléments modernes et épurés.

Icône intemporelle, le sapin de Noël ne se contente plus d’être décoré : il se métamorphose. Sculpté, stylisé, dégusté ou mis en scène, il inspire les plus grands noms de la mode, de l’art et de la gastronomie. De Jean Paul Gaultier à Arnaud Lapierre, de Mooz Studio à Acqua di Parma, chacun y projette son univers. Plus qu’un symbole festif, le sapin devient manifeste de créativité.

Voici une icône du design qui se raconte à hauteur d’enfant. Une pièce forte, reconnaissable entre toutes, revisitée dans des proportions mini, sans rien perdre de son caractère.

Depuis plusieurs années, Vert Val & Umilys conçoivent et aménagent des jardins contemporains. Au fil des projets, une évidence s’est imposée : le jardin peut devenir un espace d’expression artistique.

À quelques heures de la Belgique, la Normandie déploie ses paysages de lumière changeante, ses falaises battues par les vents et ses plages chargées d’histoire. Une destination qui conjugue patrimoine artistique, mémoire européenne et art de vivre, distinguée en 2025 par la fondation Green Destinations pour son engagement en faveur d’un tourisme durable.

Il arrive que tout fonctionne… et pourtant, quelque chose sonne faux. Pas dans les résultats. Pas dans ce que l’on fait. Mais dans la manière dont on le fait.Comme si, à l’intérieur, une forme de distance s’était installée, d’abord discrète, presque imperceptible, puis de plus en plus présente. Ce moment est souvent difficile à nommer. Et pourtant, beaucoup le reconnaîtront.

Le monde de l’art adore les catégories : les “professionnels” d’un côté, les “pratiques accompagnées” de l’autre. En fêtant leurs dix ans, les Ateliers Indigo dynamitent ce clivage, et rappellent une évidence : inclusion et exigence ne s’opposent pas. Elles se renforcent, œuvre après œuvre.