En avoir ou pas ? La course au ticket ne faiblit pas, tant les places restent presque inatteignables. Les stars, elles, sont accessibles. Pas de Festival sans son florilège de légendes. Avec l’impressionnant Killers of the flower moon, “Marty” Scorsese et ses acteurs, Leonardo DiCaprio et Robert De Niro, ont créé l’événement sur la Croisette. Son film – hors compétition – en forme de fresque, inspiré d’une enquête du journaliste David Grann, suit les malheurs d’une tribu indienne en Oklahoma. Les Osages étaient dotés d’une fortune importante, leurs terres se trouvant sur le plus grand gisement de pétrole du pays. De quoi attirer les convoitises des Blancs. Scorsese réveille les vieux démons de l’Amérique. Du grand cinéma. Leonardo DiCaprio joue les imbéciles inquiets, De Niro un parrain crapuleux. Le réalisateur a reçu une ovation de plus de neuf minutes lors de sa présentation officielle.

Encore un joli duo de femmes signé Todd Haynes: May December réunit Julianne Moore et Natalie Portman. Le réalisateur américain y interroge le travail du comédien, à travers deux actrices à Hollywood.

Pas de festival sans surprise. Il l’a répété qu’il n’en revenait pas. Très ému, Harrison Ford a reçu une Palme d’honneur pour l’ensemble de sa carrière, juste avant la projection du très réussi Indiana Jones et le cadran de la destinée, dernier volet de la saga. À 80 ans, l’acteur fait un retour très remarqué.

Palmes d’or en vue

À mi-parcours du Festival, les premières chances de remporter des prix se dessinent. Jeunesse nous plonge dans le quotidien de jeunes ouvriers de la confection. Wang Bing a suivi ces filles et garçons de vingt ans s’échinant au travail dans des ateliers à Shanghai, citée dédiée à la confection textile. Sidérant. Un documentaire auréolé d’une Palme d’or ? Pourquoi pas !

On mise aussi sur The zone of interest. Le Britannique Jonathan Glazer adapte le roman de Martin Amis (décédé le 21 mai dernier) sur le nazi Rudof Höss qui avait installé sa famille à côté du camp d’Auschwitz-Birkenau. Glaçant. Le film s’ouvre sur une scène bucolique où parents et enfants partagent des moments joyeux dans leur jardin entouré de bouleaux. La vie ordinaire, comme si de rien n’était. La grand-mère effectue une visite. Le commandant célèbre son anniversaire… Où est le mal ? On ne verra jamais ce qui se déroule de l’autre côté du mur séparant la maison familiale des baraquements. Seuls s’échappent la fumée de la cheminée du crématoire, les cris des gardiens et des prisonniers, les aboiements des chiens. Un vacarme insoutenable. Une Palme d’or potentielle.

Les étranges bruits de tam tam de Club Zéro de Jessica Hausner pourraient bien, eux aussi, rafler la mise. Au cours de cérémonies secrètes, des adolescents d’un pensionnat d’élite arrêtent de manger pour sauver la planète et rejoindre le Club Zéro, sous l’emprise d’une enseignante en nutrition aux pratiques novatrices.

Les herbes sèches de Nuri Bilge Ceylan évoque le destin enseveli sous la neige de deux enseignants dans un village reculé dans l’est de la Turquie. Le vent souffle, l’horizon est bouché. Arrive une jeune femme professeure comme eux. Le réalisateur turc, palmé en 2014 pour Winter sleep, poursuit ici son étude de la condition humaine en suivant un professeur aux idéaux déchus. Un film lumineux, sublime ! Mais Justine Triet pourrait aussi prétendre à la récompense suprême pour Anatomie d’une chute, un film de procès sur fond de drame familial. Sandra Hüller (qu’on a vue dans The zone of interest) pourrait-elle récolter le prix d’interprétation féminine ?

Les cartes peuvent être rebattues d’ici la fin du Festival. Le plus rock and roll des cinéastes et une brochette de stars ont foulé le tapis rouge avant de présenter Asteroïd. À l’affiche, Scarlett Johansson, pour la première fois à Cannes, Tom Hanks et Tilde Swinton, habituée de la Croisette. Du cinéma XXL. Verdict, samedi.

Photo de couverture : © Olivier Borde/Bestimage